A Disney megkedvelte a nosztalgiával való játékot azáltal, hogy remake-eket készített azokból a filmekből, amelyekben a gyerekek beleszerették a 90-es éveket ebben a fázisban, amelyet egyesek Disney-reneszánsznak neveznek. A nézők azzal a szándékkal mennek moziba, hogy visszatérjenek a múltba, pedig tudják, hogy csalódottan távoznak, mert a remake nem volt megfelelő. Az egyik legújabb érkezett egyben az egyik legkedveltebb fiatal felnőtt is. Arról beszélünk Hamlet korunkból mi nem más, ha nem Az Oroszlánkirály .
Az 1989 és 1999 közötti időszak a Disney stúdiók dicsőséges korszaka volt; ezekben az években olyan címeket készítettek, amelyek ma már klasszikusok: Mulan Tarzan Herkules A Szépség és a Szörnyeteg A kis hableány és persze Az Oroszlánkirály.
A Disney egy csavart adott a produkcióinak; Kiváló minőségű filmek készültek, amelyeket a felnőttek is élvezhettek. Ezek a rajzfilmek egy olyan korszakban jelentek meg, amely még mindig idegen az új technológiáktól, de olyan effektusokkal, amelyek már képesek voltak az animáció varázsát soha el nem értett magasságokba hozni.
Mindezen filmek között Az Oroszlánkirály a saját fényével ragyog, ez a film mindenki ajkán, senki nem utálja, és csak átadhatjuk magunkat neki. Ez a varázs lehetővé tette, hogy musicallé váljon, amely még mindig megtölti a színházakat, és - ahogy az várható volt - a Disney stúdiók egy remake . Mit várhatunk az animációs klasszikus új verziójától? Milyen új funkciókat kínál?
Miért remake?
A kérdés megválaszolásához ebben a konkrét esetben elegendő lehet: mert nyereséges, nagyon jövedelmező. De a válasz összetettebb is lehetne. Természetesen a közönség tömegesen meglátogatta egy gyerekkori klasszikus új verzióját, de az is igaz, hogy a remake-ekkel szemben hajlamosak vagyunk nagyon kritikusak lenni, sőt néha igazságtalanok.
Az az eset, amellyel ma foglalkozunk, szintén egy sajátosságot mutat. Míg más Disney-klasszikusokban találhatunk olyan eltéréseket a közönség között, ami végül azzal indokolja a rendezők költői engedélyét. Az Oroszlánkirály abszolút egyhangúság van. Sokak szerint Disney egyik legjobb filmje; mások számára ez a valaha volt legjobb, és még azokon a listákon is jelen lehet, amelyek nem csak animációs filmeket tartalmaznak.
Mint la nosztalgia és a legabszolútabb odaadó munka a maga teljességében az alkotói szabadság ellen. Azaz Az Oroszlánkirály valahogy érinthetetlenné válik. Nem módosíthatja, nem módosíthatja vagy díszítheti. Bármilyen további elem, akármilyen jó szándékú is, érzékeny a kritikára.
Az okok, amelyek ahhoz vezethetnek csinálj egy remake-et ezek a legváltozatosabbak: a vágytól, hogy a történetet egy másik nézőpontból elmeséljék, az eredetitől való spontán eltéréssel képviselt értékek aktualizálásának vágyáig. Az érdekes pont itt az Az Oroszlánkirály már önmagában egy remake és egy adaptációja Hamlet amely az állatvilágba áthelyezve hasonlóságokat mutat Shakespeare művével.
Egy ambiciózus remake nehézségei
A 2019-es verzió láttán rájövünk, hogy az alkotók valóban tisztában voltak a Disney-klasszikus átdolgozásának nehézségeivel (ezért is nagyon hűek maradtak - sőt túlságosan is - az eredetihez). Ezzel kapcsolatban fel kell tennünk magunknak a kérdést, hogy miért csináljunk remake-et? Nosztalgia? Visszaadni a gyerekkort a fiatal felnőtteknek? Ez a Disney reneszánsznak köszönhető? Vagy talán csak gazdasági az oka?
Mindenesetre eléri a célját: rávenni a közönséget a moziba, és hagyni, hogy elragadja magát a nosztalgiától, amelyet legjobban a filmzene ölel meg, amely visszaadja azokat a témákat az eredetiből, amelyek nyomot hagytak.
Egy időben egy kellemes film lesz, kiváló vizuális minőséggel, de néhány év múlva valószínűleg elfelejtjük. Talán megvoltunk volna nélküle is, hiszen szinte semmi újat nem mutat; de néha nem akarunk valami újat: azt az utat akarjuk, amit legkorábbi gyermekkorunkban ígértek nekünk.
A lenyomata Hamlet
Ahogy az várható volt Az Oroszlánkirály ihlette Hamlet ; A hasonlóságok több mint nyilvánvalóak, de engedelmesebb hangnemben és közelebb kerültek a gyermekközönséghez. Hamlet abszolút innovatív volt a maga idejében; feltárta a karaktereket és a pszichológiai szempontokat, és szakítást jelentett a hagyományokkal . A tragédia óriási hatással volt az egyetemes irodalomra, és kétségtelen, hogy klasszikusnak számít.
Az Oroszlánkirály amellett, hogy a művet tekinti támpontnak, a szereplői érzelmeire, érzéseire, motivációira fókuszál. Ily módon felvázol egy történetet, amelyet annak ellenére, hogy állatok mesélnek el, mélyen emberinek találunk.
Shakespeare nem csak a bosszúról szólt Hamlet részletesen tanulmányozta az emberi természetet, olyan szereplőket vázolt fel, akik végtelen számú elemzést tettek lehetővé sok különböző nézőpontból. Ne Az Oroszlánkirály közelebb kerülünk Mufasához, és mélyebbre ásunk az apa és fia kapcsolatában ; Éppen ezért rendkívül igazolni tudjuk a bosszút, és megvalósul az empátia a gyerekközönséggel.
Ily módon Az Oroszlánkirály nem csak úgy néz ki Hamlet a téma, hanem a kollektív képzeletben és a Disney stúdiókban betöltött szerepe miatt is. Összehozza a drámát, a vígjátékot, a zenét, és résztvevőivé tesz minket a tragédiában egy szeretett személy halála .
Az Oroszlánkirály mélyebb betekintést enged a karakterekbe félretéve az animációs mozi túl gyerekes nézőpontját ahhoz, hogy a felnőtt közönséget is elérje.
Az Oroszlánkirály: bolygónk jelentősége
Még akkor is, ha ez alig változtat a fő cselekményen Az Oroszlánkirály A 2019-es kiadvány egy olyan témát mutat be, amely bár a 90-es években jelen volt, hangsúlyosabbá és jobban felértékelődött. A filmben elrejtett üzenetről beszélünk, amely a különböző karakterekben kifejeződik: az erőforrások felhasználásáról az érték, amit a természetnek adunk .
Az élet körforgása a film kulcsa : Mufasa elmagyarázza Simbának, mennyire fontos megérteni, hogy az állatoktól a növényekig minden lény alapvető. Ha a kapzsiság végül megront bennünket, és elkezdünk visszaélni a föld által számunkra felkínált erőforrásokkal, a kör megszakad, és ezzel az élet lehetetlenné válik.
Oroszlánként ők lehetnek az erősek, mivel más növényevő állatokkal táplálkoznak. Mufasa mégis emlékszik arra, hogy a halál után testük a föld táplálékává válik, amelyből növények nőnek ki, amelyeket viszont a növényevők fogyasztanak el. Ha mindenki úgy adja hozzá a hozzájárulását, hogy nem él vissza az állapotával az élet harmonikusabb lesz még akkor is, ha néha igazságtalannak tűnik számunkra.
A Scar szereplő az Oroszlánkirályban
Scar az a karakter, aki a hatalom és a birtoklási vágy által vezérelt kapzsiságot és korrupciót testesíti meg. Nem sokat számít, hogy birodalmában a többi állat éhen hal-e, vagy a föld már nem terem gyümölcsöt... A heg hozzájárul saját világának pusztulásához.
Ez az üzenet egyértelmű párhuzamot teremt bolygónkkal az előttünk álló éghajlati vészhelyzet valamint az erőforrások egyenlőtlen és visszaélésszerű elosztásából adódó problémákkal. Anélkül, hogy eltávolodna az eredetitől, átvesz egy üzenetet, és a hozzánk legközelebb álló korszakunkban mutatja be lehetővé teszi a közönség számára, hogy azonosuljon azzal, amit a képernyőn lát.
Befejező elmélkedések
Az Oroszlánkirály mindig is a Disney-klasszikusok klasszikusa lesz, és valószínű, hogy néhány év múlva már nem is emlékezünk az új verzióra. Biztosan nem fogjuk több százszor látni, mint az eredetivel.
Ezek egyike sem akadályozza meg a nosztalgia eluralkodását visszavezet minket a gyerekkorunkba arra késztet bennünket, hogy még egyszer megnézzük az eredetit, és arra késztet, hogy énekeljük azokat a dalokat, amelyek sokunk számára életünk hangsávját jelentik.
