Róma, egy gyermekkori portré tele részletekkel

Olvasási Idő ~10 Min.
A „roma” egy család portréja, gyermekkori emlék, amely méltó elismerést kíván adni a szobalány alakjának.

Az elmúlt években az Akadémia három mexikóit díjazott: Guillermo del Torót, Alejandro González Iñárritut és Alfonso Cuarónt. Három barát, a három mexikói, sok mesélnivalóval. A legrangosabb nemzetközi fesztiválok közönsége és kritikusai megadták magukat tehetségüknek. Ha 2017-ben del Toro megnyert minket A víz alakja 2019-ben Róma Cuarón filmje volt a legtöbb díjazott film.

Az Oscar-díj nem lát akadályt, és az elmúlt években három külföldi bevándorló rendező nyerte el őket olyan országokból, amelyek hagyományai gazdagok a spiritualitásban. Egy szempont, amit del Toro soha nem hanyagol el filmjeiben.

Annak ellenére, hogy nyitottak az új perspektívákra és a nemzetközi piacra, ahol a legmagasabb szintű törekvések utat törnek maguknak, a mexikói származás továbbra is kézzelfogható e három rendező pályafutásában.

Róma elnyerte a Velencei Mozi Arany Oroszlánját, és a kritikusok egyhangú jóváhagyása azt sugallja, hogy még sokáig fogunk hallani róla. Róma ez egy emlék; ez Cuarón gyermekkora egy olyan korszakból meséli el, amely távoli érettségének éveitől. A rendező eltávolodott önmagától, és egy olyan nő perspektívájába merült, aki egyébként láthatatlan lett volna.

del Toro már előre sejtette A víz alakja szeretetüzenet a másik felé azzal, hogy egy takarítónő szemszögéből meséli el történetét, eltávolodva a kliséktől.

In Róma Cuarón gyermekkora szobalányát állítja színpadra, és filmet szentel személyének, kultúrájának és nyelvének. Egy film, amelyben a rendkívülire alig utalnak a mindennapi élet és a kirekesztés válik a főszereplővé.

FIGYELEM: a cikk spoilereket tartalmaz.

Róma vizuális élmény

Cuarón gyermekkorában elmélyül gazdag családja életében egy tűz- és kardéletlen világban (például csütörtökön Corpus Christi mészárlás 71), hogy elmesélje nekünk egy láthatatlan szereplő történetét: a mixtec származású szobalányt.

A kamera hagyja magát elárasztani a részletektől, ezért az apró dolgokra fókuszál mint a víz egy rongyból, az ég felett repülő repülőből vagy a házikutya ürülékéből .

Ugyanakkor Cleót, a főszereplőt követi. Mindennapi élete megmutatja nekünk érzelmeit; elrejti, mindenkor elkíséri. Cuarón a kamera részletein és mozgásán keresztül leírja nekünk Cleót, és szó nélkül beszél róla. A képek önmagukért beszélnek, valósághű portrét alkotva.

Minden kép tele van jelentéssel. Miért összpontosítson például a vízre a tisztításhoz? Miért kell a kutyahulladékra koncentrálni? Cuarón a történetet gazdagító összes elem vizuális elemének kontextusát használja; apró, látszólag jelentéktelen részleteket, amelyeknek erőteljes és mély értelmet ad, amely kulcsa lesz ennek a történetnek a megértéséhez. A láthatatlant jelentéssel töltik fel. A láthatatlan válik a főszereplővé Cleo portréján keresztül.

In Róma és szimbólumok nagy jelentőséget kap, és mindent megmagyaráz, amit szavakkal nem lehet elmondani. A víz szinonimája az élet eredetének és alapelvének. Az ő idejében már Milétoszi Thalész is kijelentette, hogy a boltív vagyis minden dolog elve a víz.

A víz az élet szimbóluma a halhatatlanság anyaságáról; az újjászületéskori megtisztulással is összefügg az olyan vallások szerint, mint a kereszténység, amelyben a víz alapvető a keresztségben. In Róma ez az elem az első pillanattól kezdve jelen van, tisztítóvízként nyilvánul meg, Cleo munkájának nyomaként.

Víz és egyéb kulcselemek

A víz képkockáról kockára különböző formában jelenik meg: jégeső, zápor, cseppek, amelyek a lógó ruhákra hullanak... egészen a tenger mérhetetlenségéig. A víz az emberi lény és bolygónk nélkülözhetetlen eleme.

Támogatja Cleót a film fejlesztésében, amíg el nem merül az óceánban amikor megmenti a gyerekeket, bár nem tud úszni. Egy jelenet, amibe be van zárva a karakter katarzisa tisztítási evolúció.

Más elemek, mint például a tűz, a tükröződések és a természet ugyanolyan fontosak és tele vannak jelentéssel. De ezek közül talán a repülőgépet érdemes megemlíteni. Egy sík, amelyet a vízen tükröződve látunk a záró kreditekben, egy sík, amely a kiemelkedő pillanatokban és a végén jelenik meg.

Ez a sík úgy jelenik meg számunkra, mint az élet pályává válása sőt menekülésként a szabadság és a kaland elől, amelyek ellentétben állnak a monoton életet írta Cleo.

A marginalizáltak bosszúja

Cuarón az általánostól a konkrét felé halad. Elmerül egy általa jól ismert környezetben: a 70-es évek Mexikóban és a korabeli különféle konfliktusok, de anélkül, hogy részletezné. A mélység mind Cleóé, de a családé is, amelyet az anyaszerep és a szülők elválása mutat be.

A film magát az életet mutatja be: konfliktusok, problémák és cselekmények nem várt módon formálódnak, bár vannak nyomok.

Úgy tűnik, hogy az apa képe az autóéhoz kapcsolódik ; egy nagy amerikai autó, amely alig halad el az első ajtón, és amely azt képviseli hatalom, pénz. Mégis elmegy, és soha többé nem tér vissza egy sokkal kisebb autóval, és olyan jelenetet ad nekünk, amelyet először nem tudunk felfogni, de az események kibontakozásakor értelmet nyer.

Az anya egy másik fontos szereplő ; ő az, akinek az a feladata, hogy egy kisebb, praktikusabb autó vásárlásával megszabaduljon a múltjával való szakítás autó-szimbólumától.

A szülők közötti ölelés mély értelmet nyer: míg a nő szorongva öleli meg férjét, mintha nem akarná elengedni, addig a férfi távolságtartást mutat. Végül a nő az, aki elárulja nekünk, hogy elváltak, így megértjük szerepét a filmben, aggodalmait és félelmeit.

Reflexió a sokszínűségről

Róma elmerít bennünket egy finom és nosztalgikus fekete-fehérben, és lehetőséget kínál arra, hogy megismerjük a Mixtec emberek vagy legalábbis a nyelvét. A Cleo által hűségesen képviselt bennszülött lakosság végre előtérbe kerül a moziban, és úgy mutatkozik meg a szemünknek, mint egy kézzelfogható valóság, amely él, szenved és mosolyog.

Egyhangú élete ellenére Cleo is beleszeret szenved egy szerelem végétől, és hagyja, hogy elkísérjük élete legfontosabb pillanataiban.

A születési jelenet lehengerlő: azonosulhatunk Cleo fájdalmával és bűntudatával, amely az óceánon túl is megnyilvánul.

Érdekes tény az Cleót és barátját, Adelát két Mixtec nő alakítja, akiknek nincs színészi tapasztalata de amelyek mélységes realizmust visznek minden jelenetbe.

Róma: végső megfontolások

Cuarón kibékül gyermekkorával. Bemutat nekünk Cleót, akit Libo, az igazi dajka figurája ihletett. Készítsen tökéletesen elbeszélt portrét; bemutatja nekünk a mindennapi élet részleteit, Cleo érzéseit és érzelmeit, követi őt a ház minden sarkában, megmutatja a különböző szobákat és a különbség egy gazdag család és egy szobalány élete között .

És ezt azért teszi, hogy végre megkapja azt a figyelmet, amit megérdemel, hogy befogadja azt a kulturális, nyelvi és egyéni sokszínűséget, amely ugyanazt a világot népesíti be.

Népszerű Bejegyzések